Nov 7, 2022

張昊辰的貝多芬鋼琴協奏曲

BIS-2581（3 SACD）

文︱梁錦暉

灌錄貝多芬鋼琴協奏曲全集一直以來都是很多鋼琴家追求的目標，能夠跟世界頂班樂團合作演出更加是非常難得的事情，同時也是個人音樂修為被肯定的一個鐵證。乘著2019年灌錄柴可夫斯基及普羅哥菲夫兩首鋼琴協奏曲的成功，2021年張昊辰再下一城，跟美國頂班樂團費城管弦樂團合作，演出貝多芬全部五首鋼琴協奏曲，指揮是Nathalie Stutzmann，她是該樂團的首席客座指揮，亦是史上第二位帶領一個一線美國樂團的女性（她從2022/2023開始是亞特蘭大交響樂團的音樂總監）。

其實灌錄一套貝多芬鋼琴協奏曲全集並不算最困難，但在芸芸大師演繹中能佔一席位才是最大挑戰。張昊辰今次的演奏，給我的驚喜絕對不少，像他這一輩的鋼琴好手，很多都以炫技作招徠，不是專門挑選一些極艱深的曲目來展示琴技，便是把樂曲彈得很快去炫耀指法純熟，而張昊辰卻不走這些路線，他五首鋼琴協奏曲都選擇用一個相對平實大路的速度去演奏，指法精準之餘，五首鋼琴的演繹方法都根據貝多芬創作樂曲時期的風格來表達。

創作於古典時期的第一和第二號鋼琴協奏曲，張昊辰的演繹是十分生動及富活力，節奏感強烈，動靜之間對比強烈，快板樂段極之流暢，慢板亦不忘抒情。

第三號C小調鋼琴協奏曲，標致著作曲家在作曲風格上邁向浪漫時期，張昊辰的演繹亦反映貝多芬心裡那股英雄主義，在他十指之下，第一樂章彌漫著義薄雲天的氣概，不禁讓人肅然起敬；第三樂章的迴旋曲在鋼琴家巧妙的指法下，顯得特別有動感和澎湃，讓人隨曲搖晃。

張昊辰的第四鋼琴協奏曲，跟頭三首形成強烈對比，他改以極深情的方式為第一樂章打響頭炮，繼而將情緒慢慢升級，他每一個段落的轉折都做得非常自然，從靜到動，或從動到靜，你都可以很容易領略到箇中的音樂動機，在聆聽的過程中，我很多時心裡暗忖：「原來如此！」

第五號「皇帝」協奏曲可說是這位年輕鋼琴家向樂迷宣告的代表作，他柔韌而富彈性的演奏速度，除了充份證明他深厚的指法及音樂修為外，也表現出他對樂曲理解程度，整首樂曲在他的演繹下是一座巍峨的宮殿，富麗堂皇，極有氣勢之餘，亦不忘細膩地描寫既浪漫又傷感的情懷，整首樂曲讓人有一種很完滿的感覺，能夠在這個年紀已經把樂曲演繹到這個地步，張昊辰讓我另眼相看！

出生於上海，張昊辰三歲開始學習鋼琴，五歲已經登台表演，彈奏莫扎特及海頓，一年後更跟上海交響樂團合作演出著名的莫扎特第21號鋼琴協奏曲，七歲及九歲時在上海鋼琴比賽都拿冠軍，徹頭徹尾是一個神童。往後他獲獎無數，2005年遠赴美國跟隨Gary Graffman（格拉夫曼）深造琴技，2008年，18歲的張昊辰首次在卡奈基音樂廳演出。

今次的貝多芬鋼琴協奏曲全集是這位鋼琴家在BIS旗下推出的第三套專輯，無論演繹或錄音質素，我都給予這套全集非常高的評價，可以毫無保留推薦給廣大的樂迷。

※ 本文輯錄自【音響技術】2022年10月號第493期 ※