Apr 28, 2023

Yevgeny Sudbin帶你以全新角度欣賞柴可夫斯基的音樂

BIS-2198

文︱Vitus

現居英國的俄羅斯裔鋼琴家Yevgeny Sudbin 剛推出一張名為《Romeo and Juliet - Tchaikovsky On The Piano》的專輯，腦海中出現一個問號，《Romeo and Juliet》(羅密歐與朱麗葉)並不是一首鋼琴樂曲。再看曲目、第一首樂曲亦不是柴可夫斯基的作品，而是Mikhail Glinka（格林卡)的《Ruslan and Ludmila》(魯斯蘭和魯蜜拉)序曲，亦非鋼琴獨奏曲。不過這首經常被演奏的序曲是柴可夫斯基公認的最愛之一，亦是Sudbin在音樂廳側翼等待出場時被迫聽過無數次的樂曲。今次他要來一個@大報復」，親自把它改編為鋼琴獨奏曲。一聽之下就真要佩服Sudbin的功力，他以快如閃電的指法在琴鍵上飛舞，重現雷鳴般的定音鼓和猛烈的弦樂，如此震撼的開始令我不得不聚精會神繼續聽這張專輯。

往後的樂曲全都是柴可夫斯基的作品。專輯第二首樂曲是芭蕾舞劇《Nutcracker》(胡桃夾子)第二幕中的《Waltz of the Flowers》(花之圓舞曲)。Sudbin把它改編為一首四手聯彈的鋼琴曲，更由深得他真傳的12歲女兒 Bella Sudbin負責具有挑戰性的主旋律（primo）部份。Sudbin更大膽地在中段加入爵士樂元素。整首樂曲營造出鮮花在風中搖曳的畫面，層次非常豐富。即使有大量的手交叉，兩父女的演非常流暢，默契表露無遺。

父女檔在專輯中還合奏了另一首樂曲。柴可夫斯基在1891年委託當時十七歲的Sergei Rachmaninoff(拉赫曼尼諾夫)把芭蕾舞劇《Sleeping Beauty》(睡美人)中的《Waltz》(圓舞曲)改編成為四手聯彈鋼琴曲。Sudbin父女今次彈奏的版本只作了小量改編，目的是讓彈奏可以更舒暢。兩父女既輕快、又合拍，充滿細膩觸感，令人感到舞技超群。

專輯中亦收錄了九首原裝的鋼琴獨奏曲。當中兩首選自非常多演奏家都喜歡彈奏的鋼琴作品《The Seasons Op.37》(季節)。一首是《No.6 June Barcarolle》（船歌），演譯充滿渴望、十分飄逸。另一首是《No.11 November Troika》(三駕馬車)起始時不徐不疾，慢慢加速，音樂有推進感。跟著是由《No.1 Nocturne》和《No.2 Humoresque》兩首樂曲組成的《Two Pieces Op.10》。前者柔和帶一分哀愁，似受蕭邦啟發。後者十分跳脫，輕鬆愉快。Sudbin在《Six Pieces Op.19》中挑選了《No.4 Nocturne》，是一首後來被改編給大提琴與小型樂團協奏的樂曲。這個忠於原著的版本描繪出夜空從平靜變得有點起伏不定，再歸於平靜的過程，顯示音樂有描繪畫面的能力。另有三首樂曲選自《18 Pieces Op.72》，包括《No.3 Tendres reproaches》，《No.14 Chant élégiaque》和《No.16 Valse à cinq temps》。這幾首都是柴可夫斯基最後創作的鋼琴曲，亦沒有難到Sudbin的雙手。最後一首無添加的鋼琴曲是《Dumka Op.59》，以單樂章描寫俄羅斯鄉村的場景，整曲披上一層悲傷的紗，到後段越來越沉重，最後以懾人的強大和弦結束，Sudbin的演繹有說服力。

專輯把《Romeo and Juliet》留到最後出場是經過精心安排。Sudbin 把這首序曲-幻想曲在1880年發行的第三版中的四個主要段落重新編寫成為一首長達二十分鐘的四樂章鋼琴奏鳴曲。樂曲以愛情主題開場，帶俄羅斯風情，發展出剛陽的主題，Sudbin刻意做出比管弦樂版本更大的強弱對比，再轉回到「朱麗葉」的柔情，隨著主題的不斷重現及慢慢地歸於平靜，流露出羅密歐對朱麗葉永恆之愛。整首樂曲的音量和速度，以至情感變化的對比非常大，對演奏者絕對是大挑戰，非常值得欣賞。

整體而言，這張專輯能帶你以全新角度欣賞柴可夫斯基的著名作品，無論構思、編曲、演奏和錄音，衷心推薦。

※ 本文輯錄自【音響技術】2023年4月號第499期 ※