11首輯錄自巴赫「偉大的十八首聖詠合唱前奏曲」
BIS-2731
文︱Joseph OSK
由鈴木雅明(Masaaki Suzuki)演奏巴赫的管風琴作品,也許大家已經聽過不少了。畢竟這張CD已是鈴木雅明在同一個巴赫管風琴系列裏的第六個專輯了。此碟輯錄了巴赫在萊比錫的最後十年裏(1740-1750)所創作的,而其後被稱為「偉大的十八首聖詠合唱前奏曲」之中的前十一首作品(BWV651 — BWV661),收錄了-個小時的管風琴音樂創作。這些作品構成了巴赫在其職業生涯中,逐漸完善的大型聖詠合唱前奏曲裏具百科全書式的合集。對欣賞巴赫的音樂創作,尤其重要!而這專輯所用的,是在荷蘭格羅寧根馬田大教堂的管風琴(Arp Schnitger Organ of Martinikerk, Groningen)。這亦是鈴木雅明在他這個「巴赫管風琴系列」中的第一輯所沿用的管風琴,大有回歸初心的味道!
此碟收錄的十一個作品,風格多樣,加上在教堂裏的錄音,充份顯示出管風琴這個莫扎特稱為「眾樂器之后」的風範和能耐!此專輯的演奏,既有大教堂的莊嚴和空間感,亦有氣勢澎湃而震攝人心的曲目。除了傳統教堂的聖詠合唱音樂,亦有令人身處沉浸式的沉思。用多段的輪唱加上變調,樂韻生生不息,週而復始,繪畫著勵進、回望、反思而再上,細味人生的小品!
輯錄的十一個作品中,我比較喜歡Track 4和5及Track 10和11兩組。Track 4以重低音的空鳴和寧靜,讓人進入沉思、冥想之中!及後Track 5轉用跳脫的旋律加上低音的襯托,此段對高音、中音與低音的合奏,很有層次感,值得一聽再聽!而Track 10,則有美妙的主調旋律,經典的輪唱,週而復始的,重複地演繹著主題曲調。最後,Track 11就是用最經典的編排,最豐富的音樂,把管風琴的能耐發揮到極致,是個非常好的結尾安排!在此有待大家聽後,看看會否有我同樣的感覺和選擇?
※ 本文輯錄自【音響技術】2025年1月號第520期 ※
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